Tenet, il titolo dell’ultimo film di Christopher Nolan è ispirato al Quadrato del Sator che contiene cinque parole a formare la frase palindroma “SATOR, AREPO, TENET, OPERA, ROTAS”, ovvero leggibile in ogni verso, da sinistra a destra, dall’alto al basso, e viceversa.
Come è facile notare Tenet è la parola che, posta al centro della frase, disegna una croce palindroma nel quadrato magico. Un oggetto antico, enigmatico, religioso(?), singolare ma non unico. Sono stati rinvenuti infatti diversi quadrati magici in giro per il mondo, con alcune piccole differenze riguardo il materiale; il più antico è stato ritrovato a Pompei e si tratta di un graffito su una parete della Grande Palestra. Tutto questo è il presupposto di cui si serve Christopher Nolan per il suo ultimo mind-game film travestito da spy story. Ancora una volta si tratta di una lotta contro il tempo, che il regista esaspera ben oltre i precedenti Inception e Interstellar. Continua a leggere
Franca Valeri si è spenta nel sonno, intorno alle 7:40 di oggi (9 agosto 2020) nella sua casa di Roma. Franca Maria Norsa (Franca Valeri è infatti il nome d’arte ispirato al poeta Paul Valery) nasceva il 31 luglio 1920 a Milano. Attrice di teatro e cinema, ha lavorato anche in radio e tv, per questo designata come “la signora dello spettacolo“. Debutta nel 1948 nel teatro con la Compagnia dei Gobbi, e due anni più tardi nel cinema con il primo film di 
Piccola posta (commedia degli equivoci del 1955) di Steno vede per protagonista Eva Bolasky, in arte Lady Eva (Franca Valeri), che lavora per la rivista Adamo ed Eva riscuotendo successo tra le donne di diverse classi sociali: il target delle sue lettrici infatti va dalle umili lavoratrici alle anziane aristocratiche. La voce narrante della “contessa” Eva (la cui vera identità è quella di Filumena Cangiullo, una donna comune) racconta il folgorante incontro al mercato con il veterinario Marco (Sergio Raimondi), descrivendo la rissa in cui egli si imbatte per difenderla come un coraggioso duello per la conquista della principessa. 
High Life è l’ultimo film della regista Claire Denis con Robert Pattinson, Juliette Binoche e Mia Goth. La pellicola sci-fi presentata al Toronto International Film Festival 2018 è ora in arrivo nelle sale italiane (6 agosto 2020).
Nel racconto Morte a Venezia di Thomas Mann il protagonista è uno scrittore, nel film di Luchino Visconti un compositore, entrambi i mestieri ne indicano perciò la natura solitaria e introspettiva. Mentre nel racconto la spinta del protagonista a viaggiare arriva dall’apparizione di uno straniero in un cimitero, il film parte in medias res, sulle note dell’Adagietto, IV movimento della Quinta Sinfonia di Gustav Mahler, che inaugura la pellicola ancora prima delle immagini. L’Adagietto, come il fantasma nel cimitero, è un presagio di morte che accompagna Aschenbach (Dirk Bogarde) fin dai primi istanti, nel suo approdo in vaporetto a Venezia. Il protagonista viene presentato con aria pensierosa e contemplativa, come la natura della musica e del mare, simboli del suo animo calmo in superficie ma tormentato e burrascoso nel profondo. 
L’immensità della notte, esordio alla regia di Andrew Patterson, si apre su uno fondo nero con dei flash che rimanda tanto alle onde di trasmissione radio quanto allo schermo delle prime tv a tubo catodico quando si manifestano problemi di segnale. In sottofondo una musica caratterizzata da un arpeggio orientaleggiante di chitarra.
Dall’happy ending al suicidio le protagoniste dei film di Antonio Pietrangeli, Nata di marzo (1958), La visita (1963) e Io la conoscevo bene (1965), esprimono sulla loro pelle, seppure in contesti e meccanismi diversi, il conflitto interiore generato dalla necessità di integrarsi nella società dell’epoca e al tempo stesso dal desiderio di evadere dal ruolo che questa prevede per la donna, per manifestare liberamente la loro identità.
Il bidone di Federico Fellini comincia sotto la luce del sole, con un’immagine quasi impressionista che ritrae un uomo, il Barone (Giacomo Gabrielli), intento ad accogliere l’auto con a bordo i truffatori Roberto (Franco Fabrizi), Carlo detto Picasso (Richard Basehart) e Augusto (Broderick Crawford) in abiti ecclesiastici. Il Barone indica ai tre sulla mappa il punto in cui si trova il finto tesoro sepolto protagonista della prima truffa, così la banda vi si reca venendo accolta dalle due proprietarie del podere. Le vittime predilette sono famiglie povere, ciò consente ai tre uomini di poter far forza sulla disperazione di coloro che vivono al margine della società, alimentando false speranze di un futuro migliore. 
I vitelloni di Federico Fellini segue le vicende del mammone Alberto (Alberto Sordi), che vive con la madre e la sorella, il mascalzone Fausto (Franco Fabrizi), l’aspirante commediografo Leopoldo (Leopoldo Trieste), il giocatore Riccardo (Riccardo Fellini) e il più maturo Moraldo (Franco Interlenghi). Il film, girato tra Roma, Ostia e Viterbo e ambientato nella periferia romana, ritrae la quotidianità di questi personaggi che vivono in una sorta di stasi interiore, fatta più di sogni e ambizioni che di realtà, nella continua attesa e speranza di un cambiamento. 
